클래식 음악에 깃든 핀란드의 정신, 독일의 정취
마에스트로 줄리안 코바체프가 이끄는 대구시립교향악단(이하 대구시향)이 오는 14일 올해 마지막 정기연주회를 개최한다. 이날 오후 7시 30분 대구콘서트하우스 그랜드홀에서 열리는 코바체프 시리즈 <제452회 정기연주회>에서 대구시향은 전반부에 핀란드의 국민 작곡가로 칭송받는 얀 시벨리우스의 교향시 “핀란디아”와 “바이올린 협주곡”을 연주한다. 협연은 서울시향 악장을 역임하며 국내 클래식 팬들에게도 친숙한 바이올리니스트 스베틀린 루세브가 맡는다. 후반부에는 로베르트 슈만의 일명 ‘라인 교향곡’으로 불리는 “교향곡 제3번”으로 피날레를 장식한다. 
첫 곡은 시벨리우스의 교향시 “핀란디아”이다. 러시아의 지배를 받던 핀란드는 1899년 애국독립운동의 일환으로 민족적 역사극 ‘역사적 정경’을 상연했다. 이 작품의 극음악 작곡을 맡은 시벨리우스는 서곡과 6개의 장면을 위한 음악을 만들었는데, 이중 최종 장면 ‘핀란드의 각성’에 사용된 음악이 후에 교향시 “핀란디아”가 되었다. 1900년 7월, 파리 만국박람회에 초청받은 시벨리우스는 그곳에서 핀란드의 명지휘자 카야누스, 헬싱키필하모닉오케스트라와 함께 이 곡을 연주해 호평을 받았다. 특히, 곡의 중반부에 등장하는 호소력 짙은 선율은 핀란드 시인 코스켄니에미의 시를 붙여 “핀란디아 찬가”라는 합창곡으로도 만들어졌으며, 오늘날 핀란드에서 제2의 국가(國歌)처럼 애창된다. 이어 바이올리니스트 스베틀린 루세브의 협연으로 시벨리우스의 “바이올린 협주곡”을 연주한다. 어린 시절부터 뛰어난 바이올리니스트를 꿈꿨던 시벨리우스의 유일한 바이올린 협주곡인 이 작품에는 작곡자의 바이올린에 대한 열망이 그대로 녹아 있다. 또한 현악기군의 고음 처리와 팀파니의 잦은 사용, 격렬한 음향 등은 시벨리우스 음악의 근간을 이루는 요소들로 이 작품에도 곳곳에서 드러난다. 독주 바이올린과 오케스트라의 섬세한 어울림이 인상적인 제1악장, 목관악기의 앙상블로 시작해 바이올린의 서정적 선율이 흐르는 제2악장, 현란한 춤곡을 연상케 하면서도 신비로운 제3악장으로 구성되어 있으며, 오늘날 베토벤, 브람스의 바이올린 협주곡과 견주어도 손색없는 명곡으로 꼽힌다. 1904년 헬싱키에서의 초연은 큰 주목을 받지 못했으나, 1905년 상당 부분 개정된 지금의 판본은 꾸준히 대중적인 인기를 누리고 있다. 우아하면서 정교한 연주로 국내 클래식 팬들에게 큰 인기를 얻고 있는 불가리아 출신 바이올리니스트 스베틀린 루세브는 파리국립고등음악원을 우수한 성적으로 졸업하였다. 인디애나폴리스, 롱티보, 멜버른 국제 콩쿠르 등에서 입상하였고, 2001년 센다이 국제 콩쿠르에서 우승했다. 2006년 불가리아 ‘올해의 음악가’로 꼽힌 그는 2007년 불가리아 문화성으로부터 자국의 최고 연주자들에게 수여하는 ‘크리스탈 리라’를 받았다. 라디오프랑스필하모닉오케스트라 악장을 역임하고, 현재 스위스 로망드오케스트라 악장을 맡고 있다. 또 제네바국립고등음악원 교수로 후학 양성에도 힘쓰고 있다. 공연의 후반부는 슈만의 “교향곡 제3번”으로 독일 라인강의 정취를 느껴본다. 슈만의 초기 작품은 대부분 피아노곡에 한정되어 있었으나, 연인 클라라와의 결혼 이후 1841년 첫 교향곡을 시작으로 총 네 곡의 교향곡을 남겼다. 슈만은 젊은 시절 독일 라인강 유역의 풍경에 반해 이 일대를 여행한 바 있다. 그러다 라인강 동쪽 연안에 있는 항구 도시 뒤셀도르프의 음악감독으로 초빙 받아 1850년 9월에 가족과 함께 이주하였고, 그해 12월 이 곡을 완성했다. 슈만의 교향곡들 중에서 베토벤의 영향이 가장 뚜렷한 이 작품은 총 5악장 구성으로 베토벤의 교향곡 제6번 “전원”을 연상시키기도 한다. 거침없이 흐르는 라인강 물결과 함께 독일인의 정신을 나타낸 제1악장과 독일 민속춤곡인 렌들러(Ländler)풍의 스케르초를 사용함으로써 독일인들의 소박한 일상을 담은 제2악장, 부드럽고 온화한 느낌의 제3악장, 쾰른 대성당에서 본 대주교의 추기경 즉위식에서 영감을 얻은 제4악장, 끝으로 들뜬 축제 분위기 속에 극적인 제5악장으로 라인강의 풍경을 생생하게 그려 보인다. 공연에 앞서 줄리안 코바체프 상임지휘자는 “북유럽 특유의 신비롭고 음울한 분위기와 강렬한 사운드가 인상적인 시벨리우스의 작품은 겨울이라는 계절에 잘 어울린다. 시벨리우스의 두 작품으로는 그의 뜨거운 조국애와 못 다 이룬 꿈을, 또 슈만의 교향곡 제3번으로는 라인강에 대한 독일인의 자부심과 사랑을 느껴보시길 바란다.”고 말했다. 한편, 이번 공연으로 막을 내리는 2018년 ‘코바체프 시리즈’ 정기연주회는 8회 개최 중 8회 모두 전석 매진이라는 놀라운 기록을 세우며, 줄리안 코바체프 지휘자의 티켓 파워를 입증했다. 줄리안 코바체프 지휘자는 공연을 마친 후 그랜드홀 로비에서 사인회를 개최해 관객들과 직접 소통하며 감사의 인사를 전할 예정이다. 대구시향 <제452회 정기연주회>는 일반 R석 3만원, S석 1만 6천원, H석 1만원, 학생석 5천원이다. 국가유공자 및 그 배우자, 장애인(1~6급) 및 장애인 보호자(1~3급), 만 65세 이상 경로는 50% 할인, 20인 이상 단체의 경우 30% 할인, 예술인패스 소지자 및 만 24세 이하는 20% 할인, 대구콘서트하우스 홈페이지(concerthouse.daegu.go.kr) 및 국채보상운동기념공원에 위치한 대구공연정보센터에서 구입 시 10% 할인 혜택이 제공된다. 단, 모든 할인의 중복적용은 불가하며, 공연 당일 반드시 할인에 대한 증빙자료를 지참하여 제시해야 한다. 공연 당일 오후 3시까지 전화(1588-7890) 또는 인터넷(www.ticketlink.co.kr)으로 예매할 수 있고, 예매 취소는 공연 전일 오후 5시까지 가능하다. 초등학생(8세) 이상 관람 가능하다.
○ 문의 : 대구시립교향악단 053-250-1475
붙임1. 공연개요
월드오케스트라시리즈
대구시립교향악단 코바체프 시리즈 : 제452회 정기연주회
● 지 휘 : 줄리안 코바체프(Julian Kovatchev)
● 바이올린 : 스베틀린 루세브(Svetlin Roussev)
● 일 시 : 2018. 12. 14. Fri. 7:30PM
● 장 소 : 대구콘서트하우스 그랜드홀
● 입장료 : R석 30,000원/ S석 16,000원 / H석 10,000원 / 학생석 5,000원
● 예 매 : 대구시립교향악단 053-250-1475
대구콘서트하우스 홈페이지 concerthouse.daegu.go.kr
티켓링크 1588-7890 www.ticketlink.co.kr
● 예매처 : dg티켓츠(대구공연정보센터) 053-422-1255
● 입장연령 : 초등학생 이상
● 관람시간 : 약 80분 내외
● 주최/주관 : 대구시립예술단/대구시립교향악단
● 문 의 : 대구시립교향악단 053-250-1475
● 프로그램
시벨리우스 - 교향시 “핀란디아”, Op.26
J. Sibelius - Finlandia, Op.26
시벨리우스 - 바이올린 협주곡 d단조, Op.47
J. Sibelius - Violin Concerto in d minor, Op.47
I. Allegro moderato
II. Adagio di molto
III. Allegro, ma non tanto
Intermission
슈만 - 교향곡 제3번 E♭장조, Op.97 “라인”
R. Schumann - Symphony No.3 in E-flat major, Op.97 “Rhenish”
I. Lebhaft
II. Scherzo : Sehr mäβig
III. Nicht schnell
IV. Feierlich
V. Lebhaft
※ 공연의 상세 정보는 내부 사정에 따라 사전 공지 없이 변경될 수 있으며, 8세 이상 관람 가능합니다.
붙임2. 지휘자 / 협연자 프로필
줄리안 코바체프(Julian Kovatchev) _ 음악감독 겸 상임지휘자(Music Director & Conductor)
대구시립교향악단 음악감독 겸 상임지휘자인 줄리안 코바체프는 이탈리아, 미국, 독일, 터키, 체코, 헝가리, 스페인, 한국 등 세계무대에서 오케스트라 및 오페라 지휘자로 활약하고 있다. 불가리아 소피아에서 태어나 어릴 때부터 바이올린을 시작했고, 오스트리아 잘츠부르크 모차르테움 국립음대에서 프란츠 자모힐을 사사, 1973년 디플롬을 취득했다. 졸업 후 카라얀 장학금을 받았고, 헤르베르트 알렌도르프와 헤르베르트 폰 카라얀을 사사하며 지휘 공부를 병행해 1984년 카라얀 지휘 콩쿠르에서 입상하기도 했다.
지휘자의 길로 들어선 줄리안 코바체프는 1985년 이탈리아 트리에스테 베르디 극장에서 야나체크의 오페라 <예누파>로 데뷔했다. 오페라 지휘에 탁월한 능력을 보인 그는 이탈리아 스칼라 극장, 산 카를로 오페라극장, 로마오페라하우스, 독일 드레스덴 젬퍼오퍼, 미국 시애틀오페라하우스 등에서 공연하였다. 또 아레나 디 베로나 오페라 페스티벌의 주요 지휘자로 초청받고 있으며, 이탈리아 라벤나 페스티벌, 코르토나 투스칸 선 페스티벌 등 다양한 음악축제도 성공적으로 이끌었다.
오케스트라 지휘자로서는 불가리아 소피아필하모닉오케스트라 음악감독, 크로아티아 자그레브심포니오케스트라, 이탈리아 트리에스테 베르디극장 수석감독을 역임하였다. 그리고 이탈리아 파르마토스카니니오케스트라, 로마심포니오케스트라, 독일 쾰른라디오오케스트라, 드레스덴 슈타츠카펠레, 스위스 로망드오케스트라, 체코 프라하라디오심포니오케스트라, KBS교향악단, 국립오페라단, 대전시립교향악단, 울산시립교향악단 등을 지휘하였다. 차이콥스키, 슈만, 드보르자크의 교향곡 전곡, 쇼팽 피아노 협주곡 전곡, 차이콥스키 바이올린 협주곡, 드보르자크 슬픔의 성모 등을 녹음, 10여 장의 음반을 발매해 호평을 받았다.
2014년 4월, 대구시립교향악단 음악감독 겸 상임지휘자로 부임한 줄리안 코바체프는 부드러운 카리스마와 남다른 리더십, 통찰력 있고 깊이 있는 지휘로 1,200여 석 규모의 객석을 거의 매회 전석 매진시키며 한국에 클래식 열풍을 불러일으키고 있다.
바이올린 : 스베틀린 루세브(Svetlin Roussev)
뛰어난 음악성과 시대에 편향되지 않는 해석력
탁월한 기교와 음악성을 겸비한 콘서트마스터 겸 솔로이스트
스베틀린 루세브는 불가리아 루세 출생으로 1991년 파리 국립고등음악원에 입학하여 제라르 풀레와 장자크 칸토로프를 사사, 1994년 만장일치로 바이올린 연주 부문과 실내악 부문에서 1위를 하였다. 인디애나폴리스, 롱티보, 멜버른 국제 음악 콩쿠르 등에 입상하였고, 프랑스 칸의 미뎀 페스티벌에서 프랑스 실연자 권리 관리단체(ADAMI)로부터 ‘올해의 발견’에 선정되었으며, 나테시스 반케(NATEXIS-BANQUES) 재단으로부터 후원을 받은 바 있다.
2001년 센다이 국제 음악 콩쿠르에서는 1등상, 특별 관객상, 바흐 협주곡 최고해석상 등을 받았다. 바로크부터 현대에 이르는 다양한 레퍼토리를 뛰어난 기교와 집중력으로 연주하는 스베틀린 루세브는 슬라브 작품의 해석에 능하며 불가리아 음악의 옹호자이다. 2006년에는 불가리아 ‘올해의 음악가’로 선정되었으며, 2007년 불가리아 문화성이 자국의 최고 연주자들에게 수여하는 ‘크리스탈 리라’를 받았다.
그는 솔로이스트로서 프랑스국립교향악단, 라디오프랑스필하모닉, 서울시향, 도쿄필하모닉, 불가리아국립교향악단 등과 협연하였으며, 정명훈, 레온 플라이셔, 예후디 메뉴인, 마레크 야노프스키, 장자크 칸토로프 등의 지휘자와 호흡을 맞췄다. 실내악 연주자로서 정명훈, 장 마르크 뤼사다, 필립 카사르, 장 필립 콜라르, 에릭 르사주, 피터 프랭클, 앙투안 타메스티, 아르토 노라스, 프랑수아 를뢰, 폴 메이어 등과 호흡을 맞추었으며 ‘루세브-살크-로자노바 트리오’의 멤버이기도 하다.
판초 블라디게로프 음반에 이어 하르트만의 협주곡을 오베르뉴 오케스트라와 녹음하였으며, 프랑스-벨기에 악파에게 헌정하는 앨범, 그리그와 메트너 음반 등이 있다. 그는 서울시향과 라디오프랑스필하모닉의 악장을 역임했으며 모교인 파리 국립고등음악원에서 후배를 양성하였다. 현재 스위스 로망드오케스트라에서 악장으로 활동 중이다.
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